第二届国际人工智能电影节(AIFF)于5月1日在洛杉矶市中心举行,这标志着生成式人工智能在好莱坞整合的重要一步。此次活动由总部位于纽约的生成式AI视频初创公司Runway主办,并与知名的特里贝卡电影节和日内瓦国际电影节(GIFF)建立了合作关系。
来自各行各业的400多位制作人、动画师、演员和导演齐聚奥芬剧院参加这一受邀首映礼,他们不是来抗议,而是庆祝与Runway的AI模型(Gen-1和Gen-2)结合传统电影制作技术而创作出的创新作品。观众们频频惊叹,这一刻被视为电影界的变革时刻。
Runway首席执行官兼联合创始人Cristóbal Valenzuela在介绍十部决赛入围影片时表示:“去年我们收到近300部作品,而今年则达到了惊人的3000部,这突显了正在改变的行业格局。”
仅在几个月前,我参加了首部完全通过生成式AI创作的长篇电影《我们的T2重制版》的首映。虽然这部作品以讽刺的方式庆祝了AI的局限性,今年的AIFF电影则展现了技术的显著进步。
AI与电影的完美结合
在一篇LinkedIn文章中,AIFF评委和导演Paul Trillo解释道,参赛者需详细说明其作品中使用的AI工具。他指出,尽管展示的作品质量很高,但没有一部影片使用OpenAI著名的文字转视频模式Sora。
展示的影片在主题和风格上各具特色。有些作品明显融入了AI元素,而最突出的作品是那些将强大叙事与AI组件无缝结合的影片。获大奖的短片《Get Me Out / 囚われて》有效地结合了人类实景拍摄与精致的AI视觉特效。
导演Daniel Antebi分享道:“我们使用了三种工具:Luma AI用于捕捉3D环境,Runway的视频转视频工具用于叠加效果,以及ComfyUI来重塑一位演员,产生肌肉的假象。”Antebi对AI的独特性表示认可,称:“我们并不是单纯追求最终的美感;这是我们探索过程的一部分。”
Antebi的看法与资深制作人Joel Kuwahara的观点不谋而合。Kuwahara因参与《辛普森一家》而闻名,他在一个展前小组讨论中表示:“我不希望AI掩盖角色或故事……我希望它成为叙事中隐形的一部分。”
AI在好莱坞的不断演变
在AIFF上,许多关于AI在电影未来角色的看法纷纷涌现。Trillo强调,主要电影制作人采用新技术将使其更容易被接受。他指出:“一位重要的电影制作人使用新工具后,它就会变得更加可接受。”
AI在主要电影节上也正在发挥影响力。领导知名AI电影课程Curious Refuge的Caleb Ward宣布计划在2024年戛纳电影节(5月14日至25日)上展示强大的AI电影作品。
Runway首席技术官兼联合创始人Anastasis Germanidis表示,他们致力于开发增强“用户艺术指导控制”的工具。同时,首席数字官Alejandro Matamala强调,创作者将不断进化——“编剧将变成动画师,动画师将转型为电影制作人,等等。”
Valenzuela展望了一个AI电影逐渐被普遍接受的未来。他在舞台上表示:“我们不会根据所使用的技术给电影贴标签。”他还暗示了一种新艺术形式的出现,预测AI最终会产生一种尚未命名的媒体类型。