著作権侵害訴訟を受けて、AI音楽スタートアップのUdioが声明を発表しました。この訴訟は、ユニバーサル・ミュージック・グループ、ソニー・ミュージックエンタテインメント、ワーナー・ミュージック・グループから提起され、Udioと競合のSunoが「想像を絶する」著作権侵害を行っていると主張しています。
Udioは、XでAIと音楽の未来についての見解を表明しました。「今日、私たちは音楽創造におけるAIの役割について話したいと思います。わずか2年で、AIは音楽を含むさまざまなメディアでの芸術表現の変革ツールとしての地位を確立しました。
Udioの使命は、アーティストが卓越した音楽を生み出す手助けをすることです。これまでに、世界のトップミュージシャンとコラボレーションし、新進気鋭の作曲家とも仕事をしながら、ユーモラスな作品から深い共鳴を呼ぶ音楽まで、何百万ものユーザーが音楽を創造するのを見てきました。
手足を失った才能ある音楽家が再び音楽を創造する様子や、プロデューサーがAI生成トラックを用いて「BBL Drizzy」のようなヒット曲を生み出す事例、また音楽愛好者が私たちの技術を通じて人間の感情の全てを表現していることを聞いてきました。
革新技術はしばしば変化と不確実性をもたらしますが、私たちの技術はこう運営されています。私たちのような生成AIモデルは、大規模なデータセットから学習します。学生が音楽を学ぶように、私たちのモデルも膨大な録音を「聴く」ことで、表現の基盤となる音楽的アイデアを理解することを目指しています。私たちのシステムは、既存の作品を再現するのではなく、新たなコンセプトを反映したオリジナルの音楽を生成するよう設計されています。また、著作権で保護された楽曲や特定のアーティストの声を再創造しないよう、先進的なフィルターを採用しています。
生成AIは現代社会の重要な要素としての可能性を私たちは強く信じています。音楽の新技術は歴史的に懐疑的な目を向けられることが多いですが、最終的にはアーティストやレコード会社、音楽出版社、そして聴衆に利益をもたらしてきました。シンセサイザーやドラムマシン、デジタル録音のような革新は音楽創造を変え、新たなジャンルを生み出し、アーティストや業界の関係者に数十億ドルの収益をもたらしました。
特に次世代の多くのミュージシャンは、創造的なプロセスにAIを統合することに意欲的です。近い将来、アーティストがファンとコラボレーションをし、アマチュアミュージシャンが新しいジャンルを生み出し、才能あるクリエイターがアクセスの壁を克服して音楽業界で成功を収める姿を想像しています。
AIの影響は、創造的表現の前例のない時代を約束しています。このテクノロジーの重要な瞬間を受け入れて、クリエイターコミュニティを広げ、アーティストを支援し、人間の創造性を祝福しましょう。」
しかし大手レコード会社は、UdioとSunoが著作権で保護された楽曲を無断で利用してモデルを訓練し、オリジナル作品に非常に近い音楽を生成していると非難しています。彼らは、AIモデルがジェイソン・デローの楽曲によく見られる歌い出しのスタイルなど、オリジナルアーティストの特徴を模倣した出力を生成することを指摘しています。
SunoのCEO、マイキー・シュルマンはWired誌に対し、自社の技術が既存の音楽を再現することなく、全く新しいコンテンツを生成すると弁明しました。AI音楽生成の急速な進展は、トレーニングデータや出力を巡る継続的な論争を引き起こしており、解決の目途は立っていません。