第2回国際AI映画祭(AIFF)が5月1日にロサンゼルスのダウンタウンで開催され、生成AIがハリウッドに統合される重要なステップとなりました。ニューヨークの生成AI動画スタートアップのRunwayがプロデュースし、著名なトライベッカ映画祭とジュネーブ国際映画祭(GIFF)とのパートナーシップが支えました。
オルフェウム劇場で行われた招待制のプレミアには、400人以上のプロデューサー、アニメーター、俳優、監督が集まり、RunwayのAIモデル(Gen-1およびGen-2)と伝統的な映画制作技術を組み合わせた革新的な作品を祝いました。観客は驚きを隠せず、これは映画の変革の瞬間とされました。
RunwayのCEO兼共同創設者であるクリストバル・バレンスエラ氏は「昨年は約300本の応募があり、今年は驚異的な3000本に達しました。これは変化する風景を示しています」と、10本のファイナリスト作品を紹介しながら語りました。
数ヶ月前、私は生成AIで完全に制作された初の長編映画「Our T2 Remake」のプレミアに参加しました。この作品はAIの限界を讃えるパロディでしたが、今年のAIFFでの映画は技術の顕著な進歩を示しました。
映画を高めるAI: 勝利の方程式
AIFFの審査員であり監督のポール・トリロ氏は、参加者が提出物で使用したAIツールの詳細を説明する必要があったことをLinkedInで述べました。高品質な作品が出された一方で、OpenAIの著名なテキストから動画へのモードであるSoraを利用した映画は一つもありませんでした。
展示された映画は、テーマやスタイルがさまざまでした。一部はAI要素を大きくフィーチャーしましたが、特に際立っていたのは、強いストーリーがAIコンポーネントとシームレスに統合された作品です。グランプリを受賞した短編映画「Get Me Out / 囚われて」は、人間の実写ショットと洗練されたAIビジュアルエフェクトを巧みに組み合わせました。
映画製作者ダニエル・アンテビは「3つのツールを使用しました:Luma AIで3D環境をキャプチャし、Runwayの動画から動画へのツールでオーバーレイを作成し、ComfyUIで一人の俳優を再現し筋肉の印象を与えました」と語り、AIの特性を受け入れる姿勢を示しました。「最終的な美学のために出席したのではなく、探求の過程の一部でした。」と続けました。
アンテビの言葉は「ザ・シンプソンズ」などで知られるベテランプロデューサーのジョエル・クワハラ氏にも響きました。ショーケース前のパネルでクワハラ氏は「AIがキャラクターやストーリーを覆い隠してしまうことを望みません。私の目指すところは物語の一部として見えない存在にすることです。」と述べました。
進化するAIの役割
AIFFには映画の未来に関するさまざまな見解が示されました。トリロ氏は、新たな技術を採用する主要な映画製作者によって、それが広く受け入れられる可能性があることを強調しました。「重要な映画製作者が新しいツールを使うと、それはますます受け入れやすくなります」と述べました。
AIは主要な映画祭でも存在感を示しており、著名なAI映画制作コース「Curious Refuge」の主宰者ケイレブ・ウォード氏は、2024年カンヌ映画祭(5月14日〜25日)でのAI映画の充実したプレゼンスを発表しました。
RunwayのCTO兼共同創設者アナスタシス・ジャーマニディス氏は「ユーザーのアートディレクションのコントロールを向上させるツールの開発に尽力しています」と伝えました。一方、CDOのアレハンドロ・マタマラ氏は、「クリエイターは進化を続けます。ライターがアニメーターになり、アニメーターが映画製作者へとシフトするでしょう」と強調しました。
バレンスエラ氏はAI映画が常態化する未来を描いています。「使用された技術に基づいて映画をレッテル付けすることはありません」とステージで述べ、AIが未だ名前の付けられていないメディアの新しい形態を生み出す可能性について示唆しました。