يُعتبر جيم لودرباك قائدًا متمرسًا في تقاطع النشر والإعلام والتكنولوجيا، حيث يمتلك تاريخًا غنيًا يمتد عبر أجيال من الإعلام التقني. بدأ لودرباك مسيرته المهنية في التسعينيات ككاتب ومحرر لمجلات تقنية. استضاف برنامج Fresh Gear على TechTV من عام 1998 إلى 2000، وعمل محررًا رئيسيًا لعدة ممتلكات إعلامية تابعة لشركة Ziff Davis، بما في ذلك PC Magazine. نجح لودرباك في بناء وبيع عدة startups ضمن اقتصاد المبدعين إلى شركات إعلامية كبرى مثل WB Discovery وParamount. تشمل خلفيته الواسعة أدوارًا قيادية في التحرير والعمليات عبر شبكات الكابل المختلفة، والفعاليات، والمجلات، والناشرين الرقميين.
في عام 2017، تولى لودرباك منصب الرئيس التنفيذي لمؤتمر VidCon، خلفًا للمدير التنفيذي المشارك هانك جرين. منذ ذلك الحين، أصبح المدير التحريري لمسار البرمجة الصناعية في VidCon. وقد التقيته في قمة الويب في لشبونة، البرتغال، حيث أدار جلسة بعد مقابلة على المسرح مع تومي إينيت، المنشئ الشهير للعبة ماينكرافت والذي يتابعه أكثر من 50 مليون شخص. تناولت محادثتنا تطور اقتصاد المبدعين، خصوصًا من منظور الذكاء الاصطناعي.
اقتصاد المبدعين ديناميكي ويتطور بسرعة. لقد disrupted منشئو المحتوى على يوتيوب الإعلام التقليدي، والآن قد تغير VTubers المدعومين بالذكاء الاصطناعي المشهد بشكل أكبر. ناقشنا إمكانية مثيرة لتطبيق مفاهيم مثل الدخل الأساسي الشامل للمبدعين، والذي يمكن أن يكون شبكة أمان وسط فقدان محتمل للوظائف بسبب تدخلات الذكاء الاصطناعي.
حاليًا، يكتب لودرباك النشرة الإخبارية الشهيرة على لينكد إن تحت عنوان Inside the Creator Economy، ويتحدث في فعاليات عالمية، ويتعاون مع startups في مجال الإبداع. فيما يلي نص مُعدّل لمناقشتنا.
GamesBeat: يُثير اقتصاد المبدعين اهتمامي. من وجهة نظرك، كيف يبدو شكله؟ هل يتعلق الأمر بالصدفة والموهبة لتحقيق الشهرة كمبدع، أم ترى فرصًا أكبر للعديد من الأشخاص للنجاح؟
Jim Louderback: يعتمد ذلك على كيفية تعريفك للشهرة. بينما غالبًا ما تكون الشهرة والأرباح مرتبطة في اقتصاد المبدعين، يمكنك كسب دخل كبير دون أن تكون اسمًا معروفًا. على سبيل المثال، يجذب منشئون مثل تومي إينيت ولورين غراي اهتمامًا كبيرًا، ولكننا نشهد بشكل متزايد ظهور "طبقة وسطى" من المبدعين العالميين. يمكن لهؤلاء الأفراد جذب جمهور، وخلق محتوى، وتحقيق دخل يكفي لعيش حياة كريمة. يمكن أن يدفع الحظ والمهارة البعض إلى أعلى 1%. كما أن العلامات التجارية تتكيف أيضًا من خلال التعاون مع عدة منشئين يستهدفون جماهير محددة، مما يعد واعدًا.
GamesBeat: كان لظهور الذكاء الاصطناعي في قمة الويب حضور دائم. كيف ترى إمكانيات كبار المبدعين في استخدام الذكاء الاصطناعي؟
Louderback: أرى إمكانيات كبيرة للمبدعين الكبار للاستفادة من الذكاء الاصطناعي، مما يعزز إبداعهم وإنتاجيتهم. بالنسبة للمبدعين من المستوى المتوسط والناشئين، يمكن أن تلعب أدوات الذكاء الاصطناعي دورًا محوريًا في تطوير حياتهم المهنية. ومع ذلك، تواجه العلامات التجارية تحديات عند العمل مع المنشئين الأصغر حجمًا، حيث إن إدارة شراكات متعددة قد تكون معقدة. يُبسط الذكاء الاصطناعي هذه العملية من خلال تقييم المحتوى والتعليقات لضمان سلامة العلامة التجارية وتوافقها بسرعة.
GamesBeat: هل يمكنك توضيح كيف يمكن أن يعمل تحرير ما بعد الإنتاج لإدماج العلامات التجارية في المحتوى؟
Louderback: بالتأكيد! تتضمن العملية أخذ المنتج النهائي—سواء كان فيديو أو بودكاست—وإدماج رسائل العلامة التجارية بعد الإنتاج. تتيح هذه الطريقة مرونة في إنشاء المحتوى بينما تعزز العائدات الإعلانية للمبدعين.
GamesBeat: لدينا أيضًا VTubers—شخصيات رقمية مدعومة بالذكاء الاصطناعي. كيف ترى دورها في مشهد المبدعين؟
Louderback: تقدم VTubers فرصًا فريدة لإنشاء المحتوى دون الكشف عن الهويات الشخصية. يمكن أن تكمل المبدعين البشريين بدلاً من أن تحل محلهم، مما يمكّن من أشكال جديدة من التفاعل. على سبيل المثال، يمكن أن تسمح استخدامات الذكاء الاصطناعي للمبدعين بالتفاعل مع عدة معجبين في وقت واحد، مما يعزز من وجودهم.
GamesBeat: بالنظر إلى التراجع في وسائل الإعلام التقليدية، هل تعتقد أن المبدعين يعوضون هذا الفراغ؟
Louderback: بالتأكيد. يتبع هذا الاتجاه نمطًا شهدناه من قبل. مع ظهور الإنترنت، ظهرت المدونات وغيرت الصحافة. اليوم، تعتبر منصات مثل TikTok آفاقًا جديدة للصحافة. التطور بين المبدعين ووسائل الإعلام التقليدية مستمر، ولكن من الواضح أن الجماهير تفضل بشكل متزايد المحتوى الأصلي المعتمد على الشخصية.
GamesBeat: يبدو أن المبدعين يقدمون مستوى من الأصالة قد يكافح الصحفيون التقليديون لمواكبته، خاصة في مجالات مثل الألعاب.
Louderback: نعم، الأصالة هي المفتاح. إنها تت reson مع الجماهير أكثر بكثير من التقارير التقليدية. غالبًا ما يقدم المبدعون رؤى وترفيهًا لا يمكن للإعلام التقليدي تقديمه. على سبيل المثال، يمكن لشخص يلعب ويعرض أسلوب اللعب أن يقدم معرفة عملية تعزز من تجربة اللعب.
GamesBeat: هل هناك عنصر جيلي يؤثر على شهرة مبدعين مثل تومي إينيت؟
Louderback: نعم، تلعب الديموغرافيا دورًا. بينما هناك معجبون أكبر سنًا، فإن الغالبية العظمى من جمهور تومي إينيت شباب. مع نضوج المبدعين، يواجهون تحدي التطور جنبًا إلى جنب مع جمهورهم. ستحدد قدرتهم على التكيف والتفاعل مع الأجيال الجديدة طول فترة نجاحهم.
GamesBeat: هل يمكن أن يؤدي اقتصاد المبدعين إلى تغييرات في الهياكل الوظيفية التقليدية، ربما حتى الدعوة لدخل شامل؟
Louderback: التغيير أمر لا مفر منه، تمامًا كما شهدنا في الثورات التكنولوجية السابقة. بينما قد تُفقد بعض الوظائف، يمكن أن يعزز الذكاء الاصطناعي من الإنتاجية، مما يؤدي إلى دخل شامل للمبدعين. هذه الفكرة ليست بعيدة عن الواقع؛ إنها تبرز تحولًا في كيفية تصورنا للعمل والدخل في عالم مدفوع بالذكاء الاصطناعي.
GamesBeat: بينما نتنقل في هذه الاتجاهات، ماذا تتوقع لمستقبل الإعلام والمبدعين؟
Louderback: هناك فرص مثيرة تلوح في الأفق. يجب أن نستقبل التغيير والابتكار في الإعلام، مما يمكّن المبدعين من الازدهار في البيئات الجديدة.
تظهر مسيرة لودرباك الواسعة الإمكانيات التي يمكن أن يتمتع بها المبدعون للتأثير بشكل جريء على مشهد الإعلام. بينما يستمر اقتصاد المبدعين في التطور، فإنه بلا شك سيشكل مستقبل الترفيه والمعلومات.
قائمة الترتيب
